中国设计在经历了从引进、仿制到自主创新，再到融入企业乃至国家战略的过程后走向复兴，从自我否定转变为拥有文化自觉和设计自信。但是，在一片掌声之中，我们也看到了中国现代设计依然面临很多困难和困惑。基于此，本书聚焦“设计与实践”“设计与科技”“视觉传达”“服装设计”主题，集结了设计领域各界领军人物，通过一系列的专题访谈，与读者分享中国设计在各个领域所取得的成就、经验，以及对中国设计发展前景的思考和预期，希望与各位设计界同仁共谋解决问题的新思路，共图中国设计的新发展。

中国设计在经历了从引进、仿制到自主创新，再到融入企业乃至国家战略的过程后走向复兴，从自我否定转变为拥有文化自觉和设计自信。但是，在一片掌声之中，我们也看到了中国现代设计依然面临很多困难和困惑。基于此，本书聚焦“设计与实践”“设计与科技”“视觉传达”“服装设计”主题，集结了设计领域各界领军人物，通过一系列的专题访谈，与读者分享中国设计在各个领域所取得的成就、经验，以及对中国设计发展前景的思考和预期，希望与各位设计界同仁共谋解决问题的新思路，共图中国设计的新发展。

本书特别邀请了数位国内知名GUI 设计师一起由浅至深地讲解GUI 设计案例，详细讲解各个案例中所遇到的问题和软件应用。本书分为以下四部分进行讲解：图形界面设计、图标设计、图标设计实例教程，以及图形设计与界面开发配合技巧。 本书在内容规划上专门设计了由浅入深的案例分析，能使阅读本书的设计师逐渐了解图形界面设计、图标设计等在具体项目中的操作经验、设计思路、软件使用等。相信这是急迫想转入GUI 设计行业的设计师们所期待的。

北京国际摄影周是由中华人民共和国文化部、北京市人民政府共同主办，中国艺术摄影学会、中国摄影家协会、新华通讯社图片中心、北京歌华文化发展集团共同承办的大型摄影艺术交流活动，也是北京市唯yi的由政府主导的摄影类国际文化艺术活动，这是北京摄影界的一件盛事。北京摄影周组委会与中艺网校历时一年的时间，邀请王文澜、王福春、朱宪民、那日松、李树峰、陈小波、晋永权、黄文、梅生、解海龙等中国zui具影响力的十位摄影大家在中华世纪坛开讲，讲座当时采用视频直播，先后使数万影友收益。本书正是这十位摄影大家的讲座和作品集结成册。这十位摄影大家有的将自己的摄影经历告诉大家应该去拍什么，什么才是值得拍摄的，有的告诉摄影爱好者什么是好的照片，那些照片背后感人的故事，也有的是对摄影史进行了梳理，告诉我们如何评价和判断艺术。这对于广大摄影爱好者和从业者来说都是非常宝贵的知识，能够提升读者对于摄影的认识，重新审视自己，确定自己未来的拍摄内容和方向。

以11位产品设计师的实践为蓝本，由来自中央美院和清华美院的三位青年学者海军、李德庚、蒋华展望中国产品设计。 洪晃、梁文道、王小慧、孙甘露、高艳津子、梁冬、胡恩威、杜海滨、沈黎晖、尹珊珊、刘琼雄11位涉猎舞蹈、音乐、出版、戏剧、文学、电影、电视……各个层面的文化界名流与11位设计师的对谈精华，展现在这本书中。 4个部分诠释“在中国设计” 设计的方向之策展人语 什么是好设计之跨界声音 如何做好设计之设计实践 设计理想国

《普通高等教育国家级重点教材•中国设计史》是一本以全新视角，全面而有系统地讲述和研究中国设计的起源、生长、发展和演变的重要教材。作者从现代设计的理念，来重新认识和梳理中国造物艺术的历史；分析和研究的视角新颖独到，研究的作品遍及中国自人类起源以来所创作和使用的器物、织物和服饰，室内环境和家具、交通工具、书籍装帧、平面设计、商业设计等；论据扎实，自成体系、且资料充分，图片丰富，具有较高的学术性和可读性。书中各章都附有思考题和参考书目。

这是一本以全新的视角全面系统地研究中国设计的起源、生长、发展和演变的重要学术专著。作者从现代设计的理念来重新认识和梳理中国造物艺术的历史，具有较高的学术性和可读性，是我国工艺美术和设计界不可或缺的理论工具书。

本书是作者题为“中国艺术设计的历史和理论”这一研究项目的理论部分内容，旨在勾勒一个“中国人”的设计艺术理论框架。 全书共分15部分，内容包括：名词的背后；设计的哲学溯源；为了理想的设计“历史”；中国工艺史与设计史的描述；“后”生活与“后设计”；发展着的“人—机”关系；“设计链”；小设计与大艺术？；设计的伦理学；设计与文化人类学的联系；设计知识：一种生活方式的学习；管理设计和设计管理；设计“道”路——“东西”的风格；数字设计时代和全球化身体；“诺亚方舟”：终极的救世设计。

包豪斯被誉为“欧洲创造力的中心”，它不仅仅是一所学校，也是一个精神象征，一场艺术改革，一种关于现代生活启蒙的哲学。 作为设计的启蒙，包豪斯创立了现代设计的基本法则，使设计成为了独立的学科，奠定了现代设计艺术教育的基本理念和模式。 作为启蒙的设计，包豪斯对于当代的启示辐射到艺术、设计、教育、生产和生活等各个方面。 对中国而言，包豪斯的到来，为中国社会发展模式的更新提供了思想之源头。

本篇所选案例150例，遴选自历代最具代表性的各类厨房用具及食材造型，分五大类型展开案例分析。在文本撰写上，本篇案例从设计艺术学的角度出发，以功能、形态、工艺、材料以及设计价值评估、文化寓意等方面为分析重点，力图展现中国传统厨具设计和食材造型的精髓。本篇案例所涉及的时间，上起史前社会（主要是新石器时代），下至民国时期。有些沿用至今的案例设计，因其设计的优点和生命力，也选入本卷。而所涉地理范围，则以中国内地的黄河和长江两大流域地区为主（因两大流域地区是中国传统饮食文化发育得最为成熟的地方），理论上包括最北的黑龙江流域和最南的珠江流域地区，乃至港澳台地区。可见，这是一个宏大的时空架构，但宏观视角下的“厨具篇”并非囊括一切，而是在历史的长河中择取典型案例，以期重点突出。